El coro que dejó helado al público
Los asistentes a un concierto de un coro infantil en la ciudad alemana de Wuppertal se quedaron estupefactos tras presenciar una actuación que tardarán tiempo en olvidar. El motivo de su asombro no fue únicamente la gran calidad de las voces de los niños, sino algo inesperado que ocurrió durante la representación…
Todo sucedió cuando el coro, formado por un nutrido grupo de jóvenes, empezó a entonar la canción ‘Mad World’ de Tears for fears. De repente, uno de los niños se separó del grupo y salió del escenario. A los pocos segundos se le unió otro compañero, que dejó de cantar y se marchó con paso tranquilo.
La situación se repitió una y otra vez, hasta que sólo uno de los integrantes del coro se quedó de pie en el escenario. A pesar de los inexplicables abandonos, en ningún momento se detuvo la canción y el coro consiguió llegar hasta el final de la melodía. Fue entonces cuando se desveló lo que estaba ocurriendo…
El niño que se quedó solo frente a la incrédula audiencia aportó un dato muy revelador: “cada 3 segundos el mundo pierde a un niño por causas que podrían haberse evitado“. En realidad, la ‘espantada’ se trataba de una original acción de concienciación de la ONG International Children’s Fund con motivo del Día Universal del Niño.
Esta performance ha permitido a la organización recaudar fondos para sus acciones solidarias en distintos países del mundo, gracias a donaciones realizadas por usuarios que decidieron colaborar tras ver el vídeo de la actuación del coro. A esta ayuda hay que sumarle los ingresos que se generen a través de iTunes, donde se puede comprar la canción interpretada en la emotiva acción.
Una vez más, las ONG han demostrado que saben cómo aprovechar los medios no convencionales para difundir sus mensajes solidarios y remover conciencias con sorprendente efectividad.
¡Increíble! Crean una impresora de comida (+fotos)
La Cornucopia es una impresora de alimentos, el nuevo proyecto de dos estudiantes de posgrado en el instituto de Tecnología de Massachusetts (MIT). En estos momentos este logro se encuentra en la fase de diseño conceptual.
Esta nueva innovación funcionaría mediante el almacenamiento y refrigeración de los alimentos, comenzando con la selección de los ingredientes y su incorporación en una especie de lata almacenadora. Posteriormente, se agregan en una cámara de mezcla, donde podrán cocinarse o enfriarse.
Científicos aseguran que esto podría traer consigo nuevas tecnologías y formas de cocinar, al igual que diferentes texturas y sabores que serían imposibles de conseguir con la preparación tradicional.
Los investigadores dicen que los usuarios tendrían la forma de controlar el valor nutricional, calidad, sabor de los alimentos en su preparación y aseguran que este nuevo concepto va a “dar nuevas posibilidades estéticas y culturales, que pueden ser llevados adelante por una nueva,que sería la gastronomía digital“.
El fabricador digital
La concepción de la impresora se ha basado bajo un modelo estéticamente agradable, con ricas formas y texturas. Será una máquina en tres dimensiones y como se explicó, funcionará almacenando, mezclando, y proporcionando los alimentos mediante capas, con una gran exactitud en su cantidad, para luego continuar con la cocción o el enfriamiento de la preparación.
Este fabricador digital trabajará con una pantalla táctil y con conexión a internet, esto implicaría para los usuarios, control, excelencia y mayor sabor en sus comidas.
Foto: phys.org
El anuncio prohibido que pone nervioso a Coca-Cola y Pepsi
Coca-Cola y Pepsi llevan décadas compitiendo por el reinado del mundo de los refrescos, lo cual les ha llevado a tener múltiples enfrentamientos publicitarios. Sin embargo, ahora los dos ‘gigantes’ parecen estar más unidos que nunca al haberles salido un peligroso enemigo común: SodaStream.
Se trata de un dispositivo que permite crear bebidas carbonatadas en casa, lo cual se traduce en beneficios económicos y medioambientales al prescindir de las botellas de plástico. Este mensaje es el que han buscado transmitir con su última campaña publicitaria, que se ha convertido en todo en un escándalo.
La marca difundió en el Reino Unido un spot de televisión en el que se ve a distintas personas utilizando la máquina para crear el refresco en su casa. Cada vez que la activan, se volatilizan las botellas de los almacenes. “Con SodaStream puedes ahorrar 2,000 botellas cada año. Si te gustan las burbujas, déjalas libres”, se escucha en el anuncio.
La polémica estalló poco tiempo después de su emisión, ya que se prohibió que la pieza fuera difundida en televisión alegando que “denigraba a los otros refrescos”. Los responsables de la marca calificaron la medida como “abusrda”, y no tardaron en reaccionar para sacar partido de la situación generada.
A los pocos días, SodaStream lanzó un nuevo anuncio denunciando de manera original la censura sufrida y evitando cualquier riesgo de volver a ser prohibido. El spot consiste en una pantalla en negro donde únicamente se puede ver el slogan de la marca. El sonido, sin embargo, corresponde a las botellas de plástico estallando, evocando claramente a la pieza censurada.
La polémica generada ha sido la mejor noticia posible para la empresa, que ha adquirido más notoriedad que nunca. El anuncio retirado ya ha superado el millón de visualizaciones, y las ventas de SodaStream se han disparado.
Ambas circunstancias justifican que Coca-Cola y Pepsi puedan tener cierto nerviosismo ante la entrada de este nuevo competidor en el sector, un rival con el que ya tuvieron un agrio enfrentamiento el pasado verano. ¿Llegará a afectarles de manera significativa en su volumen de negocio? Con más polémicas como esta, no sería de extrañar.
Breve reflexión sobre el uso del tiempo, por Ángel Alayón
Gary Becker, Premio Nobel de Economía, nos explicaba en su curso de Teoría de Precios, en la Universidad de Chicago, las implicaciones para la economía del uso del tiempo (A theory of allocation of time). Antes que ecuaciones, prefirió utilizar la crueldad como estrategia pedagógica: “Todo el mundo tiene su prime time (las horas durante el día en las que estamos en la mejor disposición y capacidad de acometer un trabajo) y, por supuesto, también todos tenemos nuestro worst time (el peor momento para trabajar). “Mi prime time —dijo Becker— es temprano en la mañana. Y mi worst time es de una a tres de la tarde”. De una a tres de la tarde era justo la hora en la que nos daba clases: su worst time.
Recordé la anécdota de Becker leyendo “Manage your day-to day: build your routine, find your focus & sharpen your creative mind”, editado por Jocelyn Glei, un libro en el que los gurús de la productividad moderna dan consejos sobre cómo utilizar el tiempo con el fin de mejorar la actividad creativa. Luego de leer el libro, me queda claro que Becker tenía razón: si quieres aumentar la producción y productividad de tu trabajo creativo debes dedicarle tiempo (tus mejores horas al día) al trabajo creativo. Fácil decirlo, difícil hacerlo en tiempos en los que el ambiente de trabajo y sus herramientas conspiran en contra de la concentración.
La idea clave es dedicar las mejores horas del día (el prime time) a la tarea o trabajo más importante, ése que tenga mayor impacto a largo plazo en el plan de vuelo. Una vez identificado tu mejor momento, bloquéalo en tu agenda y no permitas que nada ocurra en ese tiempo que no sea tu trabajo. No se te ocurra aceptar una reunión o realizar trámites administrativos en ese tiempo. Recuerda que es tu mejor hora y tu trabajo más importante. Por supuesto, el e-mail, Twitter, Facebook, BlackBerry Messenger, WhatsApp y otras aplicaciones y redes sociales se presentan como una tentación más poderosa que la sirenas de Ulises. Es todo un sistema de gratificación instantánea que atenta en contra de tus metas de largo plazo, en contra de lo que importa, según tu mismo.
¿Cuál es la solución propuesta? Amarrarse al mástil: apagar el teléfono y desconectar internet durante bloques específicos de tiempo para concentrarse en el trabajo y disminuir la posibilidad de interrupción. Algunos dirán que es imposible. Otros argumentarán que, precisamente, su trabajo requiere de estar conectado a San Google. Excusas nunca han faltado a los adictos (perdóname, Señor). Los expertos sugieren probar la desconexión en bloques de 15 a 20 minutos e ir incrementando el tiempo de trabajo y desconexión hasta llegar a una hora y media.
Una hora y media sin teléfono y sin internet. Sí se puede. Un día a la vez. En nombre de todas tus ideas, oremos.
Tengo un amigo al que le comenté sobre este tema y, a pesar de que lleva años trabajando en horario de oficina, me dijo: “¿Te imaginas todo lo que puedo hacer si me concentró hora y media continúa en un solo proyecto?”
Angel Alayón es economista. Puedes leer más textos de Ángel Ayalón en Prodavinci aquí y seguirlo en twitter en @angelalayon
¿Qué es el sistema PEGI?
Se trata de un sistema de clasificación de los videojuegos según edades y contenidos
Seguro que lo has visto en anuncios o en las carátulas de los videojuegos. Se trata de un sistema de clasificación llamado PEGI. Consta de un número y unos iconos que nos indican para quién está indicado ese material y qué tipo de contenido presenta. Es importante estar familiarizado con este sistema para no cometer errores.
El sistema de clasificación por edades establecido por Información Paneuropea sobre Juegos (PEGI) se diseñó con el objeto de ayudar a los progenitores europeos a tomar decisiones informadas a la hora de adquirir juegos de ordenador. Se estrenó en la primavera de 2003 y sustituyó a una serie de sistemas nacionales de clasificación por edades englobándolos en un único sistema que se utiliza ya en la mayor parte de Europa.
El sistema está respaldado por los principales fabricantes de consolas, incluidos Sony, Microsoft y Nintendo, así como por editores y desarrolladores de juegos interactivos de toda Europa. El sistema de clasificación por edades fue desarrollado por la Federación de Software Interactivo de Europa (ISFE).
La clasificación por edad es un sistema destinado a garantizar que el contenido de los productos de entretenimiento, como son las películas, los vídeos, los DVD y los juegos de ordenador, sea etiquetado por edades en función de su contenido. Las clasificaciones por edades orientan a los consumidores (especialmente a los padres) y les ayudan a tomar la decisión sobre si deben comprar o no un producto concreto.
En Europa hay millones de jugadores que disfrutan de juegos de ordenador y videojuegos. En el Reino Unido, un 37% de la población comprendida entre los 16 y los 49 años se describen como “jugadores activos” (es decir, que actualmente juegan con una consola, un dispositivo portátil o un PC). En comparación, en España y Finlandia, el 28% de la población comprendida entre los 16 y los 49 años se definen con “jugadores activos”. Si bien la mayoría de los juegos (el 49%) es adecuada para jugadores de todas las edades, existen muchos que sólo lo son para niños algo mayores y jóvenes adolescentes.
También existen juegos (un 4%) destinados sólo a adultos (mayores de 18 años). La clasificación de un juego confirma que es adecuado para jugadores que han cumplido una determinada edad. Así pues, un juego PEGI 7 sólo será adecuado para quienes tengan 7 o más años de edad y un juego PEGI 18 sólo será apto para adultos mayores de 18 años. La clasificación PEGI tiene en cuenta la idoneidad de la edad de un juego, no su nivel de dificultad.
Para saber qué significa exactamente cada icono, puedes consultar esta página. Es importante que te familiarices con estos iconos para saber en todo momento qué contenido ofrece cada juego y si es o no apto para tus hijos.
Para saber más, puedes acceder a la página oficial PEGI, donde encontrarás toda la información necesaria.






